Hur Paula Malcomsons Abby Swung TV: s mest manliga show 'Ray Donovan' mot säsongslångt kvinnligt fokus: Emmy Q&A

How Paula Malcomson S Abby Swung Tv S Most Male Show Ray Donovan Toward Season Long Female Focus



Showtime

Det är lite förvånande inför Emmy att mer uppmärksamhet inte ägnas åt Paula Malcomsons modiga sista säsongslånga prestanda i Ray Donovan . Malcomsons Abby, den skrämmande Southie-födda frun till den känslomässigt förtryckta Hollywood-fixören, avslutade chockerande sin långa körning i Showtime-serien när –spoiler alert - hennes karaktär avslutade en förlorande kamp med bröstcancer genom att ta sitt eget liv, en berättelse som är invecklat vävt in i hela femte säsongen av drama. För den Belfast-födda skådespelerskan slutar detta två långa körningar som kvinnor i manröstade shower som drog känslor och mänsklighet ur svart som tonhöjder - hon spelade tidigare Trixie, prostituerad / älskare av Ian McShanes Al Swearengen i David Milch- skapat HBO-drama Dött trä . Här beskriver Malcomson, Liev Schreiber och verkställande producent David Hollander smärtan och möjligheterna med att avsluta en karaktär som var showens moraliska ryggrad och den oroliga Donovan-klanen.





DEADLINE : När jag först träffade dig och David Hollander på en Deadline Emmy-fest var min öppningslinje ungefär som, jag hoppas att vi har lagt Abbys bröstcancerskrämmelse bakom oss, som kan föreställa sig Ray Donovan utan hans jordningstråd. Ni tittade på mig som jag nu förstår till fullo. Vilket verktyg jag är.

PAULA MALCOMSON : Skulle vi bäst beskriva det utseendet som fårligt? Jag kommer ihåg det. Jag var i botten av det hela just då och jag kunde inte säga någonting. En mardröm.

Showtime



DEADLINE : Nu, min tanke är, varför pratar inte fler om din prestation och Abbys säsongslånga dödsspiral av en älskad karaktär som är så central för kärnan i Ray Donovan?

MALCOMSON : Det är väldigt sött. Men det är typ av pojkeshow, eller hur?

DAVID HOLLANDER : Det var 100% hennes säsong, från första avsnitt till sista. Allt var uppkallat efter henne och följde henne. Genomgången var hennes. Rays emotionella bortgång handlade om henne, Ray åkte dit han åkte och landade i East River, handlade om henne. Det var en berättelse som var helt centrerad kring Paulas karaktär. Elementen i de hårda grejerna, döende av en sjukdom vi är rädda för, introducerades också för första gången där vi skrev från den kvinnliga sidan av berättelsen och blev dragna in, och det gjorde vi aldrig riktigt förut. Bridget [Kerris Dorsey] hade ett stort syfte, Abby hade ett stort syfte och Susan Sarandon också. Det förändrade dynamiken i showen och det var intressant att titta på [reaktionen]. Det finns de känslor som anges av människor som tittar på showen och gillade det, och de som inte gjorde det. Men på en långvarig show gillar ingen heller likhet. Du kan inte upprepa dig oändligt, det kan inte vara kul. Men när du gör smärtsamma förändringar är det inte heller kul. Vi var alla riktigt stolta över säsongen och förvånade och stolta över Paulas arbete.



Showtime

LIEV SCHREIBER : Avsnitt åtta ...

DEADLINE : Den där Abby, med hjälp av dottern Bridget (Kerris Dorsey) och Rays bror Terry (Eddie Marsan), avslutar sitt liv och hennes smärta, och medan Ray använder sina fixerkunskaper för att göra ett faustiskt fynd för att få henne ett experimentellt behandling som kunde rädda henne, han var för sent.

FÖRFATTARE : Jag tittade på det igen nyligen. Jag tycker att Paulas arbete i det är lika bra eller bättre än någonting jag har sett på film, på scen eller TV. Hennes arbete där var bara underbart.

DEADLINE Desto mer anmärkningsvärt, för som Paula säger är det en pojkeshow. En scen som personifierar Ray Donovans manliga överklagande är den där fixaren åker till Mexiko för att hämta sin far till FBI. Mickey Donovan (Jon Voight) har omringat sig med en barroom full av tuffa killar som säger att han inte går någonstans. Ray ursäktar sig själv. Efter att ha slagit in en låt på jukeboxen öppnar han bagageutrymmet på sin lyxbil, vikar försiktigt sin designerskjorta och hämtar sin basebollträ. Vi hör honom riva sönder baren innan han drar ut sin medvetslösa far. Visst, detta var en familj som hemsöktes av ärr som lämnats av en pedofil Boston-präst, men visar känslor? Ha. Abbys långsamma försämring av bröstcancer skakade showen till sin kärna och tog bort grunden som höll Donovan något ärlig. Varför hände det här?

när är nästa säsong av doktor som

HOLLANDER : Vi visste att vi skulle komma till New York och skulle förändra saker i Rays värld, och i hans tillstånd och emotionella liv. Vi tittade på många olika sätt att berätta den historien och det här var det mest känslomässiga och läskigaste, vilket förmodligen varför vi valde det. Det var den högsta stapeln och uppriktigt sagt skulle det också vara ett sätt att skriva för Paula på ett sätt som vi inte hade kunnat tidigare. Vi vet alla vilket geni hon är, men i denna värld av Ray Donovan hade vi svårt att nå hennes karaktär.
Så på många sätt var det här, låt oss gå ut stora, starka och stora, och låt oss göra dig till historiens centrum för en gångs skull. Kostnaden för skådespelaren och berättelsen var hög. Paula förstod det. Vi var en familj och det är svårt att göra förändringar. Men från den dramatiska och skrivande känslan visste vi att förändringar skulle komma ändå. Det här var det stora skottet över fören. Som alla känsliga artister kämpade Paula med den verkligheten, men jag kämpade med den verkligheten. Vi kämpade med det tillsammans.

DEADLINE : Det är förståeligt att showens främsta kreativa arkitekt har rätt att bestämma huvudpersonens väg. Och skådespelare är där för att tjäna den visionen. Men sällan ersätter en större föreställning en karaktär som var ledningen för att rita ut sårbarheten i en tuff karaktär som avskyr att visa känslor. Paula, vad kommer du ihåg av det första samtalet när David berättade detta för dig?

MALCOMSON : Att det inte var bra. Den första var typ av full av dig.

DEADLINE : Varför?

MALCOMSON : Det berodde på att & hellip; jag tyckte att det var för lätt och det finns andra sätt. Föreställningen behövde flytta till New York, och under den sjätte säsongen måste de ändra på saker och ting. Men jag tyckte att det var för lätt att ta bort kvinnlig ledning från showen. Jag var som, varför gör vi inte något annat, hittar vi ett annat sätt att undergräva publikens förväntningar? Jag tror att att ge henne cancer i första hand redan äventyrade saker. Så jag hade att göra med det ett tag, eftersom inte i november förra året, 'vad är det här, varför gör vi det här?'

Nu händer mycket i världen. Kvinnor är på väg mot något, där du hör alla säga, okej, vi behöver våra egna historier. Det här är en grabbshow, och så kändes det som om det var en mycket manlig hjärnaimpuls. Hur du beskriver Ray Donovan som killen som tar av sig skjortan och kommer tillbaka till baren med basebollträet? Jag har alltid älskat de sakerna, det är fantastiskt. Men det är också jag som skådespelerska som vill berätta något som är mer ur kvinnligt perspektiv.

DEADLINE : Abby passar in i # MeToo-tankesättet är komplicerat. Hon avböjde cancerbehandling när hennes bröstcancer fångades tidigt; hon ville inte förlora sina bröst. Det var lika mycket fåfänga och stolthet som hennes fysikalitet var nyckeln till att tävla om den här mannen vars vridna psyke tvingar animaliska utomäktenskapliga uppmaningar.

MALCOMSON : Tja, så det var det första samtalet, där jag blev besviken och trodde att vi kunde göra bättre, gräva i hennes historia, utforska andra saker. Sedan när det var klart att detta hände, var det, hur ska vi göra det på ett sätt som får mig att känna att jag kan göra mitt jobb som skådespelare? Men det första samtalet var verkligen inte trevligt.

DEADLINE : Vad var mest oroande?

showtime

MALCOMSON : Du kallade Abby för en älskad karaktär. Men saken med det är att det tog mycket för oss att få henne dit. Först var hon inte det. Hon var antagonistisk. Hon skrevs på ett slags mycket fru trope, naggy sätt. Och jag gjorde mitt förbannade för att komma under det. Hur ska du förlora kvinnan ur showen efter det? Och ser du inte att hon byts ut mot en 20-åring eller vad som helst? Det här är de saker vi pratade om. Jag ville bara se till att om vi skulle göra det, skulle vi göra det rätt.

DEADLINE : Hur var din fram och tillbaka vid den tidpunkten med Liev, din partner på skärmen som också är producent?

MALCOMSON : Det var ett tveeggat svärd eftersom han ville flytta showen till New York. Det var något som Liev behövde och ville eftersom han bor i New York och han har sina barn. Det är helt förståeligt. Jag tror att det fanns den aspekten av att han kände sig mycket skyldig till det. Det var svårt för honom. Det var svårt för oss alla, men beslutet hade fattats.

DEADLINE : Säsong fyra slutade med att Donovan-klanen kom ut ur en nästan dödlig katastrof för att verka närmare än någonsin. Att se på säsong fem utvecklas när det snart blev klart att Abby inte kommer att överleva trots sin fixermans desperata ansträngningar. För dem som jag som kände Abby som den mest förlossande karaktären i den flyktiga irländska Donovan-familjen var det att se på försämringen som ett slag mot tarmen med Rays basebollträ. Jag kände mig särskilt dum för min kommentar till dig på festen och hoppades att du inte trodde att jag förringade något du tog så allvarligt att det ibland kändes ansträngande att titta på.

MALCOMSON : Nej inte alls. Jag kände mig bara dålig att jag var tvungen att ljuga om det, för det är inte jag. Jag ville berätta för dig, här är vad som händer.

DEADLINE : Ge bort din dödscen till en journalist med David Hollander som står bredvid dig?

MALCOMSON : Ja, jag fick chefen att stå bredvid mig, och jag tror att vi precis hade skjutit min dödsscen när jag såg dig. Jesus, det var så tufft, men katartiskt eftersom du bara sa adjö till den här karaktären, på detta sätt, med farväl till besättningen, du är dina medskådespelare och med publiken. Men ingen kunde veta.

DEADLINE : Det var uppenbarligen din prioritet att inte glamourera Abbys fysiska försämring när cancer överträffade hennes kropp.

MALCOMSON : Jag har gått igenom det; min bästa vän dog av cancer. Och jag var riktigt, riktigt, riktigt nära och personligt med det, och det var en mardröm. Det tog lång tid, och hon var väldigt, väldigt, väldigt sjuk, väldigt sjuk. Och så var jag tvungen att misshandla själv för att komma dit [med Abby]. Jag var inte riktigt trevlig mot mig själv under den tiden. Jag åt inte mycket. Jag ville gå ner i vikt. Jag ville bli svag. Jag ville inte göra en vacker version av det.

Vet du när du ser människor vakna upp i sängen och de har fått smink? Jag är inte den skådespelerskan. Först var jag emot den assisterade självmordssaken. Jag var som, ja, fu * k, du vet att det inte är Abby, särskilt med hennes barn. Hon är en sådan kämpe. Varför skulle hon inte slåss? Och hur kommer jag till den platsen? Det var därför jag var tvungen att få henne så sjuk, att det gick upp för att få henne utan hopp. Till där hon inte ville sätta sina barn igenom mer. Vi skulle inte göra denna typiska, raka, linjära cancerhistoria. Jag var uppriktigt orolig att denna show inte var rätt fordon för det, men då var jag tvungen att säga att det inte var mitt problem. Det är bara så mycket jag kan oroa mig för.

DEADLINE : När kändes det rätt?

MALCOMSON : Först hade jag en känsla av att det inte finns något sätt, jag vill komma in och prata med er efter att de skrev ett av de tidiga manusen. Jag berättade för dem vad jag tänkte. Men jag kom bort och kände att det kanske skulle vara bra för assisterad självmord, att det kunde vara något viktigt och något jag inte har sett på tv. Det var svårt men jag försökte göra det språnget med Abby. Och skönheten i det var att vi alla gick igenom det tillsammans, författarna också, och ingenting var i sten. De respekterade bara mina känslor. Jag har ett ord. Jag tror att de inte skulle göra hennes sjukdom så starkt. Och jag ville att hon inte skulle ha något hår och att hon verkligen visade den fysiska vägen.

demitra mimi roche bad girl club

DEADLINE : Det var en skarp kontrast till det livliga fysiska förhållandet som fanns mellan Abby och Ray.

HBO

MALCOMSON : De hade en sådan dynamik. Även om han är ute efter andra kvinnor hade de en mycket dynamisk fysisk relation. Från början ville jag verkligen att det skulle vara så robust som möjligt. Det skulle inte vara dessa två personer som inte har sex. De har sex, och han har sex med andra. Vi skulle inte vara Carmela och Tony. Detta var ett annat sätt att gå.

DEADLINE : I Tony Carmela Sopran-dynamiken minns jag Edie Falcos karaktär som rationaliserade Tonys otrohet genom att säga till henne att det var som onani, även om det inte dolde hennes ont och svek. Abby rasade över Rays otrohet, men medgav aldrig och till och med en gång tog emot sin egen älskare.

MALCOMSON : Jag tror att det var en så stark del av deras dynamik, att hon alltid ville komma till sanningen. Under åren var detta något jag skulle prata med författarna om, som egentligen, killar? Är hon verkligen så förvånad vid denna tidpunkt? Men det finns några uppgifter i den här showen, den är inställd på ett visst sätt, vi kan inte ändra det så mycket, men jag försökte alltid öppna saker.

Jag kunde inte skildra cancer helt som jag ville, för vi hoppade runt med tiden. Blinkar tillbaka till de trevliga, goda dagarna, glada tider [mellan Ray och Abby]. Och sedan är hon sjuk igen, så allt var elastiskt. Det var svårt att göra dessa saker medan vi försökte hålla det igenom cancerhistorien. Jag är glad att du kände att du blev träffad med en fladdermus i magen. Det är vad jag ville, för det är vad det är.

DEADLINE : Vad gjorde det att offra Abby tillät dig att utforska som författare, David?

HOLLANDER : När manusen började komma och vi satte oss för att läsa och prata om dem, klickade Paula på vad historien var och hur hon ville utföra den. Och vi tittade aldrig riktigt tillbaka efter det. Hon var en glädje hela året, hängiven till den genom linjen som var [Abby]. Hon gav lysande föreställningar i scen efter scen och nästan fördubblade sina ansträngningar för att göra säsongen till vad den var.

Det jag hittade var att de sorgligaste och svåraste sakerna ofta är de mest kreativa tillfredsställande samtidigt. Avsnitt 8, Abbys död, var det smärtsammaste att skjuta. Det är också ett avsnitt där människor tog sin finaste skådespel och filmskapning till. Det var en kombination av att vara nitad och förvånad över arbetet, samtidigt som man kände blått att detta hände.

Showtime

Det glada var en förmåga att nå Ray och Abbys förhållande på ett sätt som vi aldrig hade kunnat göra tidigare. Glädjen de kände tillsammans, med att komma ihåg roligare tider, från Vegas till skridskoåkningsprocessen, saker som vi verkligen inte hade kunnat komma åt på grund av den framåtriktade drivkraften i en show om en Hollywood-fixer, och uppriktigt sagt den manliga muskulaturen i showen. Detta gav oss en åtkomstpunkt till deras förhållande vi aldrig haft tidigare. Det fanns upptäckter på vägen. Det blev en kärlekshistoria av en helt annan dimension och personligen tyckte jag att det var glädjande och utmanande. Det hela var utmanande för oss som artister men också för publiken. Ibland är det så du måste gå för att fördjupa dig i berättelser och karaktär.

FÖRFATTARE : Abby var så många saker för Ray; du kan argumentera för att hon var allt för Ray. En sak som hon alltid var för mig och hur jag tänkte på Ray, var en fyr. Hon var hans barometer för sanning, vad som är rätt, vad som är hemma och vad som är säkert. Det var en del av planen när David först började prata om huruvida vi skulle förlora Paula eller inte. Vad händer med Ray, vad händer med tåget om vi tar av hjulen? För mig var Abby för Ray en fyr, en väg ut ur stormen. För en kille som är så tätt sårad och osäker kring intimitet var hon hans säkra plats.

Jag prenumererar på teorin att du bara är lika bra som de du jobbar med och jag har aldrig haft en bättre skärmpartner än Paula. Hon pekar, hon pratar, hon fångar, hon skjuter, hon flyter, hon är bara alltid närvarande och aktiv, ställer frågor och utmanar sig själv och alla hon jobbar med. Det är något jag har älskat och behöver och tanken på att gå från det förra säsongen var väldigt svårt för mig.

Det kändes verkligen som om vi slog upp en dubbel handling och jag fick känna att jag inte visste om jag någonsin skulle ha en annan sådan partner.

Hon var min Lady Macbeth. Det var en sak med oss ​​som hade att göra med att plocka upp varandra, som bra scenpartner, musiker eller konståkare. Ibland tog jag mer av vikten och ibland hon. Ibland delar vi det, men vi var väldigt länkade till varandra, intuitivt.

DEADLINE : Vi hör alltid skådespelare som eftertraktar fantastiska dödsscener, och här hade du en som varade en säsong.

MALCOMSON : Det fanns dock mer historia att berätta än så. Jag har alltid varit en slags biroll och rollen är att verkligen tjäna historien. Så för mig skickade jag det till Kerris och det var väldigt viktigt att hon var i den scenen med mig i slutet. Eddie [Marsan] också. De tog med sig denna otroliga empati, och det var något otroligt vackert och lugnt med att göra den scenen. Jag vet inte att jag tänkte som, herregud, det här är mitt, för vad du än ger mig känslomässigt kommer jag att kasta ner det.

Mitt sätt med vad som helst är att försöka slå människor och röra nerver och få människor att känna, och det är vad detta har gjort och jag har varit glad att höra det från människor eftersom jag känner att jag har gjort mitt jobb.

DEADLINE : Hörde du det till och med från de manliga tittarna som dras till Ray Donovan som den prototypiska tuffa killen som ser känslor som svaghet?

MALCOMSON : Vuxna män har kommit fram till mig i New York City, som: ”Jag känner dig kär, Abby, vad är det?” Det fanns mycket kramar. Människor på gatan som bara kommer upp och plockar upp mig och kramar mig.

DEADLINE: Det verkar osannolikt att föreställa sig en säsong av de mest mancentrerade serierna på TV som tillhör en kvinna. Men showen har varit så full av chockerande överraskningar, med början med uppenbarelsen att pedofilprästens utsättande sträckte sig till Ray själv. Såg du all den potentialen i tidiga skript när du loggade in för att göra detta efter Deadwood?

MALCOMSON : Det var lite men allt var [Rays bror spelad av Dash Mihok] Bunchys sak då. Och sedan började vi bara få mer in i den världen. Det är därför jag älskar TV så mycket, för som karaktär vet du inte vart du ska. Och så är du medförfattare och planterar små plantor och författarna tar upp det. Jag älskar bara den processen så mycket. Jag hittar inte så mycket i filmer.

DEADLINE : Eftersom manusen på 112 sidor är hela filmen?

MALCOMSON : Ja. Det finns något med att gräva i den okända platsen; det är som en riktig psykisk resa, och du tar med dina egna saker. Jag är en riktig beundrare Philip Seymour Hoffman som kan gå in i en film och slå, precis där, du vet i det ögonblick vem hans karaktär är. Jag kände alltid att jag har så långsammare brännskada. Det är något som David Milch lärde mig, hela ledningen och följ med din författares strategi. Jag har försökt vara en riktig skådespelare. När jag gör filmer tycker jag att jag går, gud, jag önskar att jag hade tänkt göra det här eller det.

Det här är saken för mig med denna show och Liev. Vi byggde upp detta förhållande, runt vilket alla dessa shenanigans hände. För mig var mitt jobb att binda den här saken till verkligheten så att det inte bara är & hellip; Jag menar, grejerna är roliga, men det kan få grepp. Hur många gånger ska du se honom gå och slå folk upp. Jag tycker att det vi gjorde var så vackert. Ta antihjälthistorien och bind den till några riktiga familjehistorier. Det finns inget slut på saker att komma in med familjen.

DEADLINE : Vad gjorde du efter Paulas sista scen?

MALCOMSON : Jag tror att vi alla gick och blev fulla, kanske. Jag vet inte.

HOLLANDER : Jag regisserade det sista avsnittet, och Paula och jag stod tillsammans på East River när hon spelade den typen av spöke som kommer tillbaka och Ray ser. Det var säsongens sista skott och hennes sista skott också. Paula är en kär vän till mig och vi har aldrig slut på saker att säga. Vi sa faktiskt inte ett ord, vilket var annorlunda för oss. Vi var väldigt tysta och stod bara tillsammans genom det sista taget. Det var något anmärkningsvärt med den tystnaden, att stå där och känna till den resa hon har varit på och vilken modig process hon har gått igenom. Det var förmodligen mitt mest känslomässiga ögonblick med henne, i det sista skottet och det tysta ögonblicket.

Showtime

FÖRFATTARE : Det sista ordet mellan oss två? Vi undvek oss från det. Vi hade en sista dag i LA och sedan i New York när vi sköt på taket. Båda dagarna undvek jag fårligt, jag ville inte tro att det var över. Du tror, ​​åh, ja, vi kommer fortfarande att umgås, jag ses hela tiden och det kommer att bli bra. Tyvärr har det inte visat sig vara sant, och det är denna affärs natur. Även om vi pratar ibland.

DEADLINE : Så var nästa, Paula, efter att ha spelat i två välskrivna mancentrerade serier, spelar kvinnor som drar känslor, empati och sårbarhet ur mörka män?

MALCOMSON : Jag vet inte. Jag åkte hem till Irland och gjorde en serie om en kvinna som lämnar sina barn. Det var en idé som jag hade vuxit på ett tag. Det fick mig tillbaka till Belfast och det var en annan karaktär, inte som Abby. När det gäller nästa bit vet jag inte vad det kommer att bli.

DEADLINE : Vad är din inställning?

casta google foton i år

MALCOMSON : Ju äldre jag blir måste jag vara mer försiktig. Du måste bli kär. När jag var yngre var det som, bara först * och hoppas att du blir kär. Men om det som är nästa kommer att vara ytterligare fem eller sex år ser jag annorlunda på det. Vad vill jag göra, vad vill jag säga, vilken typ av företag vill jag ha? För jag har haft tur. Jag har arbetat med bra skådespelare och bra författare. Och Liev, som är den bästa som finns.